MLT: MOVIMIENTO PARA LA LIBERACIÓN DEL TIEMPO
Una exposición de Alma Sarmiento.
Galería sometimeStudio, 26 rue Saint-Claude, 75003, Paris.
13 diciembre 2018 – 10 enero 2019

Ver también:
–Texts by Ramuntcho Matta and Tereza Vryl
–Calendario catálogo

Mis dos grandes obsesiones son el collage y el tiempo. Una supuesta técnica y un supuesto concepto. A esta compleja pareja le he dedicado diversos trabajos escritos y plásticos, en los que el collage se me reveló como un sistema de pensamiento y el tiempo como un collage. El proyecto y exposición MLT, Movimiento para la liberación del tiempo, buscaba, de alguna manera, continuar esas investigaciones teóricas y plásticas, sintetizarlas, volver sobre algunos aspectos clave. Está claro que nunca terminamos de regresar a “lo esencial” y que eso esencial nunca deja de escapársenos. Para esta exposición era importante lanzarse a un juego de collages que acogiera textos y frases donde la relación entre collage y tiempo fuera más explícita, más directa. El MLT surgió así como una idea lógica, cargada de sentido, después de mis investigaciones doctorales. ¿Liberar el tiempo? ¿Liberarlo de qué? Los prisioneros somos nosotros. El arte es, al mismo tiempo, aquello que más nos vuelve inseguros y aquello que más nos empodera.

Nunca terminaré de defender la idea de que el collage y el tiempo tienen vínculos muy profundos, aunque esa idea nunca resulte del todo clara a primera vista. Las justificaciones me cansaron a la hora de hacer esta exposición; las dejé tranquilamente pudrirse en las redes viscosas de las babas académicas.

Probablemente el MLT fue creado por una discapacitada del tiempo: ahí residía su paradoja. Era en ese entonces pésima para prever temporalmente las cosas; no planificaba las vacaciones; no era ni soy astuta; siempre llegaba demasiado temprano al futuro. Dislexia temporal. La imagen de una burra que permanece obstinadamente inmóvil frente a la “aceleración del tiempo”.

El arte, las actividades lúdicas o las formas que parecen poseer una conciencia más fuerte (o más inteligente, o más divertida) que la nuestra, son precisamente aquello que toma tiempo en hacerse. El arte es tiempo, un buen y hermoso tiempo. Las imágenes saben más de nosotros que nosotros de ellas. Nuestra conciencia no puede aprehender de un solo golpe, en un instante o en un presente estable, todo lo que las formas-imágenes transmiten. Pero nuestros ojos, nuestras manos, nuestros cerebros y algo que flota entre ellos, en una dimensión indeterminada, saben leer esas cosas comprimidas que se encuentran en las imágenes-collage. Leer lo que nunca fue escrito, como decía W. Benjamin.

El collage y el texto conservan vínculos muy profundos. O mejor dicho: la poesía y el collage. El primer collage que se conoce o que ha sido referenciado por historiadores es también un poema (Ise Shû). Pero imagen y palabra avanzan en direcciones distintas. Para el MLT intenté hacer collages para frases… no funcionó del todo; más bien se encontraron una intención (la frase) y una intensidad (el collage).

Sin embargo, aun así, lo repito: las imágenes van más rápido que el lenguaje. Las imágenes nos utilizan para transmitir una especie de mensaje del que no somos necesariamente los destinatarios. Son como mensajes cifrados para el futuro, escritos por detectives salvajes desde una dimensión olvidada en las pesadillas de la historia. Somos agentes de tránsito que trabajamos para esas multinacionales de la incoherencia poética… las únicas multinacionales que habrán tenido algún sentido en este desafortunado y miserable mundo que nos despierta cada día con su abyección y su profunda tristeza de gran porquería. Así, empecé a odiar el tiempo. Eso era lo que faltaba en una ecuación existencial donde el tiempo era, oh, la gran maravilla, la fuente abracadabrante de toda posible novedad, ¿verdad, Bergson? Entonces di la bienvenida a la ucronía y a las figuras de la irreversibilidad; di la bienvenida a ese hippismo oculto de Bergson y compañía; di la bienvenida a la rabia contra la aceleración técnica y el ritmo de vida. Bienvenida la revuelta contra la dictadura y la oligarquía del tiempo; bienvenidas las esperanzas de revolución, el libre albedrío, la anarquía explicada a los niños. Esos pueden ser algunos de los fundamentos esenciales y más evidentes del arte. Pero, por el saludable principio de contradicción —principio fundamental, si no el primero, del arte—, y también por puro pragmatismo (es decir, la blanda realidad que nos golpea con su tibieza y con los insondables azares de la vida cotidiana), resulta que el tiempo, esa continuidad que nos teje a todos y todas en un mismo fango, es efectivamente una gran porquería. Insultarlo produce un inmenso alivio.

Escrito en Marsella, Francia, en el año 2018. Ligeramente editado en Bogotá en el año 2026.

MLT: MOVEMENT FOR THE LIBERATION OF TIME
An exhibition by Alma Sarmiento.
sometimeStudio gallery, 26 rue Saint-Claude, 75003, Paris.
December 13, 2018 – January 10, 2019

Additional info:
–Texts by Ramuntcho Matta and Tereza Vryl
–Calendario catálogo

My two great obsessions are collage and time. One is supposedly a technique, the other supposedly a concept. To this complex pair I have devoted a range of written and visual works, through which collage revealed itself to me as a system of thought, and time as a collage. The project and exhibition MLT, Movement for the Liberation of Time, sought, in some way, to continue those theoretical and artistic investigations, to synthesize them, and to return to some of their key aspects. It is clear that we never truly finish returning to “the essential,” and that the essential never ceases to elude us. For this exhibition, it felt important to launch into a game of collages that could embrace texts and phrases in which the relationship between collage and time would be more explicit, more direct.

The MLT emerged, then, as a logical idea, laden with meaning, following my doctoral research. To liberate time? To liberate it from what? We are the prisoners. Art is, at once, that which makes us most uncertain and that which most empowers us.

I will never stop defending the idea that collage and time are bound by very deep connections, even if that idea is never entirely clear at first glance. By the time I was making this exhibition, I had grown weary of justifications; I calmly left them to rot in the viscous webs of academic drool.

MLT was probably created by someone disabled by time: therein lay its paradox. At that point, I was terrible at temporal foresight; I never planned vacations; I was not, and still am not, particularly shrewd; I was always arriving too early into the future. Temporal dyslexia. The image of a donkey stubbornly standing still before the “acceleration of time.”

Art, playful activities, and forms that seem to possess a stronger consciousness than our own (or a more intelligent one, or simply a more amusing one) are precisely those things that take time to come into being. Art is time—a good and beautiful time. Images know more about us than we know about them. Our consciousness cannot grasp, in a single instant or within a stable present, everything that image-forms convey. Yet our eyes, our hands, our brains, and something floating between them in an indeterminate dimension, know how to read those compressed things contained within collage-images. To read what was never written, as W. Benjamin once said.

Collage and text maintain very deep ties. Or rather: poetry and collage. The first collage known to us, or at least referenced by historians, is also a poem (Ise Shû). Yet image and word move in different directions. For MLT, I attempted to create collages for phrases… it did not entirely work; instead, what met were an intention (the phrase) and an intensity (the collage). And yet, I repeat: images move faster than language. Images use us to transmit a kind of message of which we are not necessarily the intended recipients. They are like coded messages for the future, written by wild detectives from a dimension forgotten in the nightmares of history. We are traffic agents working for those multinational corporations of poetic incoherence—the only multinationals that will ever have had any meaning in this unfortunate and miserable world, which wakes us each day with its abjection and its profound, wretched sadness.

And so I began to hate time. That was what had been missing from an existential equation in which time was, oh, the great marvel, the abracadabrant source of every possible novelty—isn’t that right, Bergson? I then welcomed uchronia and the figures of irreversibility; I welcomed that hidden hippie spirit of Bergson and company; I welcomed anger against technological acceleration and the pace of life. Welcome, revolt against the dictatorship and oligarchy of time; welcome, hopes of revolution, free will, and anarchism explained to children. These may be among the most essential and most obvious foundations of art. Yet, through the healthy principle of contradiction—a fundamental principle, if not the first principle, of art—and also through sheer pragmatism (that is, the soft reality that strikes us with its mildness and with the unfathomable contingencies of everyday life), it turns out that time, that continuity which weaves us all together in the same mud, is indeed a great piece of garbage. To insult it brings immense relief.

Written in Marseille, France, in 2018. Slightly edited in Bogotá in 2026.

¡Mosca el tiempo!
Collage sobre papel, técnicas mixtas, imagen lenticular
29,9 x 22,6 cm
2018
Fly the time!
Collage on paper, mixed media, lenticular image
29,9 x 23 cm
2018

Têtotem II
Collage sobre papel, técnicas mixtas, imagen lenticular
29,9 x 23 cm
2018
Collage on paper, mixed media, lenticular image
29,9 x 23 cm
2018

Erección de la rey 1634 [sic]
De la serie Huecos en el tiempo
Collage sobre papel, técnicas mixtas
33,3 x 29,8 cm
2018
Erection of the king 1634
From the series Holes in Time
Collage on paper, mixed media
33,3 x 29,8 cm
2018

El tamaño de LEPAT (Laboratorio de Experiencias Patafísicas sobre el Avenir del Tiempo)
De la serie Bandidos del tiempo
Collage sobre papel, técnicas mixtas
32 x 23,6 cm
2018
The size of LEPAT (Laboratory of Pataphysical Experiments on the Future of Time)
From the series Bandits of Time
Collage on paper, mixed media
32 x 23,6 cm
2018

Saturno juega con los Bandidos del Tiempo
De la serie Bandidos del tiempo
Collage sobre papel, técnicas mixtas, imagen lenticular
28,7 x 27 cm
2018
Saturn plays with the Bandits of Time
From the series Bandits of Time
Collage on paper, mixed media, lenticular image
28,7 x 27 cm
2018

Hombres de pie
De la serie Bandidos del tiempo
Collage sobre papel, técnicas mixtas, imagen lenticular
32,2 x 23,8 cm
2015
Standing Men
From the series Bandits of Time
Collage on paper, mixed media, lenticular image
32,2 x 23,8 cm
2015

Síntesis sentimental de contrarios II
Collage sobre papel, técnicas mixtas, imagen lenticular
28,8 x 19,5 cm
2018
Sentimental Synthesis of Opposites II
Collage on paper, mixed media, lenticular image
32,2 x 23,8 cm
2018

Por la emancipación de la infancia
Collage sobre papel, técnicas mixtas, imagen lenticular
33,8 x 27,1 cm
2018
For the emancipation of childhood
Collage on paper, mixed media, lenticular image
33,8 x 27,1 cm
2018

Los pájaros son lo contrario del tiempo I (basado en Olivier Messiaen)
Collage sobre papel
41,7 x 29,5 cm
2018
Birds are the opposite of time I (based on Olivier Messiaen)
Collage on paper
41,7 x 29,5 cm
2018

Mirar un reloj casi de perfil I y II
Collage sobre papel, técnicas mixtas
23,6 x 17,6 cm
2018
Looking at a clock almost in profile I and II
Collage on paper
Collage on paper, mixed media
23,6 x 17,6 cm
2018

Huelga general de la temporalidad
De la serie Carnaval del Tiempo
Collage sobre papel
25 x 18,8 cm
2018
General strike of temporality
De la serie Carnaval del Tiempo
Collage on paper
25 x 18,8 cm
2018

Fancy Fennec
Collage sobre papel
33,7 x 27,9 cm
2018
Collage on paper
33,7 x 27,9 cm
2018

Síntesis sentimental de contrarios I
Collage sobre papel
41,6 x 29,7 cm
2018
Sentimental Synthesis of Opposites I
Collage on paper
41,6 x 29,7 cm
2018

Correr lo más rápido posible para permanecer en el mismo lugar
Collage sobre papel
32,6 x 29,6 cm
2018
Run as fast as possible to stay in the same place Collage on paper
Collage on paper
32,6 x 29,6 cm
2018